梅 开 三 度 声 播 四 海

戏画 段昭南  赏析 周翔
川剧高腔《凤仪亭》源自《三国演义》，讲述东汉末年太师董卓权压朝廷，汉室垂危，司徒王允为救汉家，与侍女貂蝉设下连环计：先置小宴将貂蝉许配吕布；继摆大宴以歌姬貂蝉赠与董卓，以构董、吕矛盾。一日，吕布趁董卓入朝，约貂蝉于凤仪亭私会。董卓回府撞见，怒不可遏，投戟掷向吕布，义父义子反目成仇。
  戏画描绘了剧中最有戏味的一段：吕布私会貂蝉，心神不安要离开，貂蝉不依，假意要投荷塘，吕布情急之中用方天画戟拦下貂蝉。画中演饰貂蝉的是中国剧协副主席、重庆川剧院院长沈铁梅。
  沈铁梅1965年出生于梨园世家，14岁进川剧戏校，师从川剧名家竟华工旦行。代表作有传统戏《孔雀胆》《玉京寒》《枭雄夫人》《聂小倩》《三祭江》《拷红》《思凡》《凤仪亭》，新编戏《金子》《江姐》《李亚仙》等。1988年以来，几乎十年一度，三次荣获中国戏剧梅花奖，成为川剧当之无愧的领军人物。
  在戏剧舞台，能始终站在峰巅、“梅开三度”的地方戏演员及为罕见。沈铁梅做到了，因为她在超拔的艺术天赋和执著的艺术追求之上，还有两点能力与众不同。一是集成与再造能力。沈铁梅父亲是京剧表演艺术家，横跨小生、旦角、老生三个行当，有“梨园翘楚”、“重庆张君秋”之誉，母亲许道美是川剧名旦。少年时沈铁梅更爱京戏，因为戏校不授京戏，才学了川剧。但天生京川双重“基因”造就了她“川剧声腔第一人”的功业。她保持川剧表演生活化、性格化鲜明特色，又引进京剧发声方法再造川剧声腔，不仅弥补了川剧“好看不好听”的缺陷，而且创立了“腔中有人，人活腔中”的独特声腔。巴蜀鬼才魏明伦评价：“沈铁梅在川剧的唱功上超越了有旦角以来的所有演员，超越了前辈，取得了前无古人的成就。”
  二是创新与拓展能力。一方面，引领川剧改革创新，主演的新编戏《金子》荣获国内35项大奖，被公认为“二十世纪末中国戏曲的代表作”；领衔的现代戏《李亚仙》，被誉为“现在时的古装戏，中国版的茶花女”。另一方面，让川剧登上世界艺术殿堂。2009年推出川剧交响《衲袄青红》，作为“欧罗巴利亚中国艺术节”开幕式节目；2012年走进美国林肯艺术中心，演出新歌剧《凤仪亭》；2016年携《李亚仙》参加“布达佩斯之春艺术节”，被当地同行称为“独一无二的伟大艺术家”。2019年再携《凤仪亭》亮相第48届鹿特丹国际电影节颁奖晚会，在欧洲掀起川剧热潮。沈铁梅已经成为“中国文化走出去”的成功典范

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